Một Bàn Phím Casio Cũ Kỹ Đã Thay Đổi Mọi Thứ Cho Julia Jacklin năm 2025

Trong album mới kỳ quặc của Julia Jacklin mang tên Pre Pleasure, có một bài hát mang tựa đề “Too In Love to Die.” Điều này là hoàn toàn chân thành. Nhân vật chìm đắm trong tình yêu liên kết một vài tai nạn chết người - một tai nạn máy bay, một cuộc đi bộ ra đường cao tốc - sau đó thề rằng họ không bao giờ có thể giết chết cô ấy, bởi vì, bạn biết mà, cô ấy đang yêu.

Trong các cuộc phỏng vấn, Jacklin nói rằng cô không có ý định để bài hát trở nên đen tối như vậy, thực tế là bản nhạc thảm họa này là kết quả của một cố gắng viết một bài hát tình yêu vui vẻ, vui tươi. “Tôi cảm thấy đó là cách duy nhất mà tôi có thể viết về tình yêu một cách tích cực,” Jacklin nói với Stereogum, cười. Điều này là một mẫu khá tốt về điều làm cho Jacklin - nữ ca sĩ-nhạc sĩ, 31 tuổi, người Úc - trở nên đặc biệt và độc đáo. Bằng cách giản dị, cô xoay trộn cảm xúc gây nghiện, overwhelming.

Trước Pre Pleasure, album thứ ba của mình, Jacklin luôn viết nhạc trên cây đàn guitar. Nhưng Pre Pleasure có lẽ không tồn tại nếu cô ấy không đặt cây đàn xuống và nâng lên một bàn phím. Sau khi đi tour sau album Crushing năm 2019 trong hai năm bị gián đoạn do đại dịch, Jacklin nói, “Tôi đã quá chán đàn guitar. Tôi không phải là một người chơi guitar siêu kỹ thuật. Bạn bị mắc kẹt trong những mô hình hợp âm và nhịp đàn quen thuộc. Cảm giác như cách duy nhất mà tôi có thể viết bài mới là thay đổi mọi thứ.”

Cô ấy nhận được bàn phím đầu tiên từ nhạc sĩ Steve Moore, người đã chơi với các huyền thoại drone-metal Sunn O))) và sáng tác nhạc cho phim kinh dị. “Tôi chưa từng sở hữu cái gì như thế,” Jacklin nói. “Có lẽ vì khi tôi còn trẻ và một chút bất an, tôi nghĩ, ‘Ồ, guitar là một nhạc cụ nghiêm túc, và một bàn phím Casio với âm thanh trống máy rất tệ không phải là thứ mà một nhạc sĩ chuyên nghiệp nên viết nhạc trên đó.’ Nhưng món quà từ một người đã làm nhạc mãi mãi - người thực sự đã chơi trên sân khấu với Sufjan Stevens - nó giống như, ‘Ồ, nếu nó đủ tốt cho bạn, rõ ràng nó đủ tốt cho tôi.’”

Bài hát mở đầu và đĩa đơn chính từ Pre Pleasure, “Lydia Wears a Cross,” bắt đầu bằng âm thanh của một trong những máy trống “tệ hại” đó. Khi Jacklin hát khẩu hiệu bắt tai—“Lydia mang một chiếc thánh giá / nói cô ấy sẽ không bao giờ cởi nó”—những tiếng đập của máy trống ngày càng gần. Nhỏ nhẹ và quyến rũ, nó làm bừng tỉnh người nghe Jacklin lâu nay luôn mong đợi những giai điệu dễ nghe, buồn bã từ cây đàn guitar quen thuộc.

Jacklin, sau khi chuyển từ Casio sang Roland, nói rằng đẹp của những chiếc bàn phím là dễ dàng tạo ra âm thanh từ chúng. “Guitar, ở đầu thực sự là một cực hình, nó không cảm thấy tự nhiên. Còn bàn phím—mèo có thể chơi bàn phím!” cô thêm. “Tôi chắc chắn không đào sâu vào nhạc cụ đó một cách kỹ thuật. Đó chỉ là, bạn đặt xuống hai phím và bạn nói ‘Đó là đẹp. Nghe hay.’”

Việc thay đổi quá trình sáng tác nhạc là một phần của tình yêu thí nghiệm cá nhân của Jacklin, trong đó cô đã tham gia các lớp học nhảy và viết kịch. Đồng thời, đó cũng là một phần của sự chuyển dịch hướng tới sự tự do sáng tạo cá nhân hơn. “Khi bạn là một người phụ nữ ca sĩ-nhạc sĩ hát về cảm xúc, mọi người tạo ra rất nhiều giả định,” cô nói. “Tôi mới nói với ai đó, đôi khi tôi tự hỏi liệu lý do duy nhất tôi là ca sĩ-nhạc sĩ dân gian là vì tôi 31 tuổi và tôi đã phát triển trong thời kỳ của Laura Marling và Fleet Foxes và Mumford and Sons. Đây là những điều mà cuối cùng mô tả hoàn toàn ai bạn là. Làm sao tôi lại đến đây?”

Trong quá trình sản xuất Pre Pleasure, Jacklin đã nghe rất nhiều bản nhạc của Leonard Cohen từ thập kỷ 1980, “khi ông ấy hơi ngốc nghếch.” “Tôi nghĩ, thế này thì ngầu làm sao khi một người có thể viết bài hát ‘Suzanne’ và sau đó còn viết bài ‘Jazz Police’?” cô nói. “Đối với tôi, album đó hoàn toàn nghe như một nghệ sĩ đang thử một cái gì đó mới.” Nhìn vào tương lai, Jacklin muốn thử nghiệm thêm một chút điều đó cho chính mình. Bàn phím là một bước trong hướng đó. Cô không chắc chắn hoàn toàn, hoặc ít nhất là hiện tại chưa nói, bước tiếp theo sẽ là gì. “Ba album rồi, tôi cảm thấy như tôi đã chứng minh cho bản thân mình,” cô nói, “Tôi thực sự cảm thấy như tôi sẽ tiếp cận mọi thứ một cách khác biệt hơn trong tương lai. Bởi vì, cuối cùng—cô cười—“ai quan tâm.”